感悟

中国传统文化为什么具有永恒的生命力，根源就在于天地合一而孕育出的生态环境，人类为什么向往自然的怀抱因为那里是我们的家园。

所谓的前卫不能像流行歌曲一样，昙花一现。只有民族的才是世界的，才能在历史的长河中沉淀下来。学古也并不是一成不变的仿古，而无新意，要划时代的继承并发扬。

当今的艺术现况，充斥着一些物欲横流，心浮气躁。我提倡传统只是想说在繁华和浮躁背后还有天真，淳朴和豪放，说大一点我们的责任是什么？是要把老祖宗遗留下来的文化延续下去并发扬光大。

中国传统画浩瀚无边，所强调的是内在的意境和气韵之美，而西洋绘画则是外在形式和色彩变化之美。如能取彼之长舍己之短，融汇东西方艺术精神和技巧未尝不是一条崭新之路。因此作为一个现代的中国画家除了要承认中国传统绘画之精髓外，还要有莫大的勇气来面对西方艺术文化的洗礼和挑战，有容乃大，艺术创作贵在吸收，而不是排斥和偏见，画家在丰富了各种文化营养以后，心神合一，技法纯熟，感人的作品才能涌现而出。

雪画一道诚难得正旨，所得者生有意无意之间。

石涛语：古人未立法之前不知古人法何法，古人既定法之后，便不容今人出古法。千百年来遂使今人不能出一头地也，冤哉。

又道，此道见地透脱，直须放笔直扫。千岩万壑，纵目一览，望者惊电奔云，屯屯自起，荆关耶？董巨耶？倪黄耶？沈文耶？谁与安名？余尝见诸名家，动辄仿某家、法某派，书与画，天生自有一人执掌一人之事。心欲实求其人，令我何从说起。

吾欣赏白石老人打破历代的印学清规戒律，开辟了新天地。更欣赏抱石先生敢破古法、自立新法，敢于借笔墨写天地万物、直抒心怀而不为法所障。

无数人终生不停笔的学画作画、心无旁物，甚至拜了名师，然成功者甚稀。而把大部分精力花在画外，意于艺外，却成为了大画家。艺术固然以技术为基础但却不是以表现技术为目地。技术只不过是表达画家性情的一种工具。而且这种工具还受本人的知识修养控制，若能广容名家画法，汲取历代精华，自然就不同了。

艺术就是人的心怀抱负之寄托，精神形态之流露，心的外观，学问的结晶。这是技术所不能达到的。

未来的路还很远很远……先辈的遗风犹如海上灯塔，我这叶小舟会在艺术的海洋中乘风破浪，奋勇向前。